静物摄影

静物摄影能使我们获得更多的实际摄影知识。这种摄影的难处就在于它的画面构图必须具有独到之处。当布置好被摄物体以后，我们必须选择拍摄角度，在用光等方面发挥其创造性。把从静物摄影学习到所有的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。

静物摄影在众多的摄影门类中占据着独特的地位。静物摄影除了能起到欣赏、装饰和美化生活环境的作用之外，还被广泛地运用到广告中去，从而更增强了静物摄影技术的实用性和现实性。

一幅美好的静物照片，犹如一帧引人入胜的绘画作品。静物摄影可以反映出摄影者的艺术修养，所以，静物摄影看起来简单，实际上是一个很难处理的对象。

静物摄影的题材十分广泛，它包括日常生活中所见到的任何东西。

如果不是单一静物，而首先应考虑到所摄物品与物品之间的关系或内在的联系。

静物摄影俗称“摆拍”。

静物摄影构思应精巧，设计宜别致。既要考虑到题材的意义，又要照顾到趣味的和谐。在构图与布置上要注意线条的调和，色泽的对比，同时要细腻的表现其质感。注意应注意以下几个方面。

• 用光

静物摄影的用光主要是为了造型和表现质感。通常很少用直射光，而多用有利于质感表达的散射光。静物摄影的造型光多用前侧光、顶光和逆光，而以前侧光最能表现静物的质感，因此在静物摄影中应用最多。

要表现它们的不同质感需使用不同的光线，例如木器和石料表面都比较粗糙，宜用侧光；金属、瓷器反光强，宜用柔和的前侧光；花果、蔬菜质均柔润，充满水分，多用柔和的顶光。应尽可能使用反光板来补足阴影部位的照明，因为反光板不会产生投影。静物摄影的曝光一定要准确，否则将会影响层次和质感的表现。

• 背景处理

背景要求简练，可以用一张能弯曲的背景纸从拍摄台水平面铺至垂直面，这样能消除台面与后景的接缝，使画面显得简洁。

拍黑白照片可以用白色和灰色的背景纸，要使静物的影调与背景影调有所区别。拍彩色片可选用彩色背景纸，但背景纸色彩不宜太鲜艳，以免喧宾夺主。

静物摄影大都采用单色，要用与主体有显著区别的颜色，如白色的台布，淡色的墙壁，深色的窗帘等。背影颜色若与静物比较接近，就应该利用自然光，也可利用灯光，原则上仍应保持一个主光源的阳光照明效果。

不论采用哪一种背景，都要注意控制背景的清晰度，使它与被摄主体形成适当的虚实对比。背景太实，容易削弱空间感，不利于突出静物；反之则难以表现出背景的特点，因此，在静物摄影中背景虚实程度的掌握也很重要。

• 光圈控制

拍摄的时候要善于控制光圈，如果想避开后面的背景，可采用大光圈，把焦点对在拍摄物体上，有利于景深背景虚化。有时为了表现某一局部，可采用较小的光圈。另外，静物摄影的曝光一定要准确，否则会影响到静物层次和质感的表现。

• 投影的处理

在拍摄过程中，不只用一盏灯打光，有时会用到许多盏灯，这样就会产生很多投影，严重破坏画面效果。有时为了表现静物摄影的真实感，又需要保留投影。清除没用的杂乱投影一般主要有以下几种方法：

减少画面投影的最好办法就是在拍摄静物的时候用一盏灯，这样在画面上只有一个投影。要想保留画面投影的细节，可以用反光板来对投影进行补光，反光板不会产生新的投影，这样在画面上只产生一个投影，同时也对投影进行了刻画。

也可以选择暗色调作为背景，这样，光照的投影和暗色调的背景形成一体，物体的影子就看不出来了。

建议使用”标准”镜头

50mm焦距相对符合人类的感觉视野（在45~46度之间）。

在拍摄某一特定的最小距离时，50mm焦距可生成更真实的图片。因为广角以及特长焦距会使图片空间夸张地表现。50mm焦距会获得拥有更加合适尺寸的清晰结构。

• 强光照明和弱光照明

强烈的光线对准被摄体所形成的强光照明会减轻被摄体各组成部分的”视觉重量”，而且还会引起色彩的饱和度减弱，色调变淡。

弱光照明会使被摄体显得比较沉稳，色彩也会变得较深、较饱和。通过采用辅助灯、反光板，还可以获得各种微妙的或满有戏剧性的效果。

注重光的走向，来保证被摄体的拍摄。

静物摄影要点

（1）、构图要简洁明了；

（2）、不要选择任意堆放在一起的物体，要找出主宾的关系或表现的主体，剔除与主题不协调的任何细节；

（3）、构图应达到使目光从一个物体引向另一个物体的要求，起到引导观赏者视线的作用；

（4）、不要把主体或构图重点置于中央，不然画面会显得太松，如果主体和其他的物体混成一体，整个画面就会使人感到乏味；

（5）、要大胆，可以通过动态线条，对角线条，曲线和锯齿线条等使画面产生一种富有活力的印象；

（6）、充分运用阴影作为构图的组成部分，使画面更富有生命力；

（7）、在静物摄影中，用光起着极为重要的作用。要对较小的面积和小件物体进行照明，这样就需缩小光束的照射角度，尽可能使用自然光，理想情况下，放在窗口或光源旁。此外还要选用手持的反光板，以便把光线反射到主要的构图位置。至于光线的强度并不是主要的。总之，主体是静止的，我们可以任意选择所需要的光圈系数和快门速度。

（8）、 静物拍摄的构图一般要求画面简单，饱满，突出主题。构图并没有绝对的标准，建议使用比较传统的饱满式构图，因为这比较容易，把更多的精力放在对光的调整和曝光的控制上。

（9）、 曝光。拍摄浅色物体的时候可以适当的过曝光一些，这样会显的物体更清爽明亮。拍摄深色物体的时候有时可以适当欠暴，体现出神秘感和使颜色更深沉。

（10）、景深
一般光圈越大（F数小）景深越小，反之则反之。焦距越长，景深越小，反之则反之。在拍摄静物的时候也要注意景深的控制，因为数码相机的微距模式下，景深都会比较浅，所以可以用不同光圈多拍几张已取得不同的景深效果。来选择自己所满意的效果。

则适合使用F2.0，F3.5等较大的光圈，来虚化其它部分，突出我们要表现的部分。
（11）、白平衡
对于颜色的准确性，白平衡起着极为重要的作用。如果你使用日光灯或者荧光灯做照明光源，那就把白平衡设置到荧光灯模式。只要设定得当就可以在很大程度上解决照片偏黄，偏绿等偏色问题！

注重整体的色彩、色块必须和主题相吻合。

思考与操作：

请在家里用简单的装饰品或花卉等，利用不同的背景和按照不同的光的走向，拍摄近景、特写等静物进行操作实践，并结合理论知识开展摄影创作。

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